Las 7 mejores canciones de todos los tiempos de Marvin Gaye

A menudo se hace referencia a Marvin Gaye como el Príncipe de Motown, y por una buena razón. El hombre podía cantar, escribir y producir algunas de las melodías más pegadizas y conmovedoras de todos los tiempos. Aquí están siete de sus mejores canciones, en mi opinión. 'Ain't That Peculiar' es una pista de 1965 que muestra perfectamente el rango vocal y las habilidades de Gaye. La canción es un ejemplo perfecto del sonido característico de Motown: pegadizo, conmovedor y con un toque de funk. 'I Heard It Through the Grapevine' es una de las canciones más icónicas de Gaye, y por una buena razón. La pista de 1968 es un bop absoluto, con su ritmo pegadizo y melodías inolvidables. Sin mencionar que las letras son absolutamente desgarradoras. 'What's Going On' es una canción de 1971 que se siente tan relevante hoy como cuando se lanzó por primera vez. La canción aborda temas como la brutalidad policial y la guerra de Vietnam, con el sentimiento característico de Gaye brillando. 'Let's Get It On' es una pista de 1973 que no necesita presentación. El himno sexy es una de las canciones más populares de Gaye, y por una buena razón: es absolutamente sensual y rebosa pasión. 'Got to Give It Up (Part 1)' es un clásico disco de 1977 que hará que hasta la persona más gruñona salga a la pista de baile. La canción es contagiosamente pegadiza e imposible de resistir mover tu cuerpo. 'Sexual Healing' es otra de las pistas icónicas de Gaye, y por una buena razón: es AF absolutamente sexy. La canción de 1982 rezuma sensualidad, lo que la convierte en la banda sonora perfecta para una noche tórrida. Por último, pero no menos importante, 'Pride & Joy' es una canción de 1963 que captura perfectamente el sentimiento del amor joven. La canción es increíblemente dulce e inocente, con la suave voz de Gaye haciéndola aún más romántica.

Marvin Gaye, el legendario cantante de R'n'B, soul, funk y folk, es celebrado como uno de los mejores vocalistas de todos los tiempos y disfruta de un legado del género como ningún otro.

El día antes del cumpleaños número 45 de Marvin Gaye, el 1 de abril de 1984, fue trágicamente asesinado a tiros por su padre cuando Marvin Jr. intervino en una pelea entre sus padres. El día aterrador, que vive en la memoria de aquellos que estuvieron vivos durante ese tiempo como un dónde estabas cuando momentos, pasará a la historia como el día en que el mundo perdió una leyenda.

Es un momento de enorme tristeza, no solo por el dolor causado, sino principalmente por la enorme pérdida potencial. Al igual que Amy Winehouse, Kurt Cobain y muchos otros, Gaye representó el talento líder en su género y se convirtió en un artista que definió una generación a medida que atravesaba sus raíces musicales para convertirse en el cantante de soul más importante del mundo.

Gaye hizo lo que muy pocos otros artistas de su tiempo, rodar con los golpes y moverse con los tiempos. Gaye no solo vio las oportunidades frente a él, sino también las manijas por las cuales agarrarlas.

Sin más preámbulos... Vamos a hacerlo...

'Vamos a seguir adelante' – 1973

No podíamos dejar esto fuera, ¿verdad? Lanzado originalmente el 15 de junio de 1973, a través del sello Tamla Records, filial de Motown, vio a Gaye colaborar con el productor Ed Townsend para escribir lo que podría decirse que es la canción más icónica del cantante. No solo llegó como la canción principal del álbum de Gaye, la letra sexualmente explícita de 'Let's Get It On' lo impulsó tanto a la música legendaria como, en última instancia, al estatus de símbolo sexual.

La pista arquetípica para cualquier cliché de una cita nocturna aún debe ser reconocida como 'Valerie' y 'Smells Like Teen Spirit' para los mencionados Amy Winehouse y Kurt Cobain, como una de las mejores pistas de Marvin Gaye donde no solo demostró su voz cruda sino su poderosa estilo.